Playlist film

consigliato da   SPIKE JONZE 

consigliato da   SPIKE JONZE

LISTA COMPLETA di SPIKE JONZE

- I 400 colpi (Truffaut) 

- Il palloncino rosso (Lamorisse) 

- Barton Fink (Coen brothers) 

- Arizona junior (Coen brothers) 

- Fargo (Coen brothers) 

- Oltre il giardino (Ashby) 

- After life (Kore-eda) 

- La donna di sabbia (Teshigahara) 

Fonti: AMA Reddit interview; The Independent; Ghetto Film School; brainyquote.com. 

"Quando inizio a scrivere provo a mettere insieme delle canzoni che alimentino il sentimento del film." ~ Spike Jonze 

"Ho cominciato a dirigere video nello stesso periodo in cui Michel Gondry stava iniziando a dirigere i suoi video, e guardavo quello che faceva. Sembravano tutti proporre delle nuove idee per effetti visivi. Ma mai solo per far spettacolo. Catturavano tutti un'emozione." ~ Spike Jonze 

INTERVISTATORE: "C'è un regista al quale guardi con ammirazione?" 

SPIKE JONZE: "Se c'è sono i fratelli Coen, quando ero più giovane con ARIZONA JUNIOR e BARTON FINK hanno fatto sì che cominciassi a riflettere sui film, rispetto a come mettere insieme le riprese in una sequenza, quello catturò la mia immaginazione. O il modo in cui giocavano col tono, come nel film FARGO, il modo in cui riescono a cambiare tono senza sforzo e qualcosa può essere divertente e poi terrificante e poi commovente e...credo che il tono in quel film sia incredibile." ~ Spike Jonze 

consigliato da   NEIL JORDAN

"A Cannes anni fa ho visto un film che non molti hanno visto intitolato THERESE. È un film francese, il direttore della fotografia è Philippe Roussellot, e credo che abbia fatto il miglior lavoro fotografico che ho visto nella mia vita. È stato realizzato in modo molto scarno, teatrale, come se fosse teatro, e l'atmosfera è magnifica. È basato sulla storia di una vera santa, Santa Therese del Piccolo Fiore o qualcosa del genere, nella Francia del diciannovesimo secolo. C'è 'sto povero sfortunato che ha avuto circa otto figlie, e una dopo l'altra entrano tutte in convento. Il regista, Alain Cavalier, ha girato un film genuinamente erotico su tutte queste donne in convento che avevano lo stesso amante, Gesù Cristo. Gli ha dato una sfumatura di erotismo davvero straordinaria: si vedono le suore svegliarsi al mattino e dirsi l'un l'altra, «Ti ha fatto visita la notte scorsa?» e una di loro fa un segreto sorriso di piacere, come se questa creatura si fosse insinuata nel suo letto e avesse passato con lei la notte intera. E le altre fanno, «Brutta stronza, come sarebbe – dov'è Lui?» È un film fatto davvero in un modo splendido e sovversivo." ~ Neil Jordan 

consigliato da   NEIL JORDAN

"Non so perché, ma la poesia sullo schermo mi sconvolse. Questo è il film che mi ha fatto desiderare di fare film. È stato uno dei primi — non proprio teen movies – ma uno dei primi film a esprimere questo tipo di alienazione giovanile. Questa coppia ha un passato che li ha portati al crimine, ma la società non è stata capace di perdonarli o redimerli. Questo era tipico di Nick Ray — la deriva dell'adolescente, fuori tempo rispetto al mondo. Ray ha diretto REBEL WITHOUT A CAUSE (GIOVENTÙ BRUCIATA) nel 1955, ma quello sarebbe stato il titolo perfetto per un bel mucchio di suoi film." ~ Neil Jordan 

LISTA COMPLETA di NEIL JORDAN

- Quarto potere  (Welles)

- La Strada (Fellini)

- L'angelo sterminatore (Buñuel)

- La passione di Giovanna D'Arco  (Dreyer )

- Il mucchio selvaggio  (Peckinpah )

- La donna del bandito  (N. Ray ) 

- Rashomon  (Kurosawa)

- 8 ½  (Fellini )

- Therese (Cavalier) 

- The General – Come vinsi la guerra (Keaton)

- Persona (Bergman )

Fonti: Sight & Sound (1992); telegraph.co.uk; "Neil Jordan: Interviews" by Carole Zucker; the Herald Scotland; Timeout.com; "Neil Jordan" ed. Il Castoro. 

INTERVISTATORE: "Quali sono state le tue influenze culturali ed estetiche?" 

NEIL JORDAN: "Beh, vengo dall'Irlanda, quindi William Butler Yeats, James Joyce, Samuel Beckett, (...) Flann O'Brien, Graham Greene, Jean Genet. È stata una cultura da scrittore; lo è sempre stata." ~ Neil Jordan 

"Mi fa piuttosto infuriare. Non so perché, non appena ho cominciato a fare film la gente si è totalmente dimenticata che scrivevo libri. È strano fare pubblicità per i libri. La gente fa, «Oh, scrivi anche libri?» Sì, in realtà sì. È la cosa che ho fatto per la maggior parte della mia vita. Il fatto che io faccia film è un incidente." ~ Neil Jordan 

"Sono cresciuto a Dublino in una famiglia cattolica piuttosto rigida. Ho visto un sacco di film religiosi — mi era permesso di vedere solo quelli. Sono stato portato a vedere LA TUNICA, IL RE DEI RE, SANSONE E DALILA. BERNADETTE, il kitsch religioso portato ai suoi limiti estremi. C'era anche un film spagnolo degli anni '50, MARCELLINO PANE E VINO, in cui la statua di Gesù veniva giù dalla croce e abbracciava e parlava a questo bambino. Quando l' ho visto da piccolo mi ha spaventato a morte. Questi film hanno probabilmente fatto una terribile confusione nella mia mente tra la chiesa e il cinema." ~ Neil Jordan 

"Sono incredibilmente influenzato dal cinema dell'orrore, da tutti i film che venivano da una tradizione e una prospettiva antinaturalistica. Sergio Leone, Luis Buñuel, Orson Welles, il cinema noir... (...) Le cose che mi hanno influenzato nei film sono stati gli elementi fantastici. Amo Buster Keaton, ad esempio. Suppongo che mi abbiano colpito gli elementi più estremi della messa in scena. Amo Robert Altman, amo il cinema con il cervello. Amo lo stravagante senso dell'immagine di Steven Spielberg, nel senso che molti dei film che ha fatto non possono che esistere in quanto film." ~ Neil Jordan 

consigliato da   LAWRENCE KASDAN

"SHAMPOO è un film importante per me. Hal Ashby, uno dei grandi registi dei nostri tempi, è morto molto giovane, ed è talvolta ignorato; ma ha fatto L'ULTIMA CORVÈ e OLTRE IL GIARDINO, ed è un grande regista. Robert Towne ha scritto la sceneggiatura insieme a Warren Beatty. È una fantastica sceneggiatura. Un ritratto di Los Angeles e degli Stati Uniti in un periodo in cui attraversavamo uno spasmo di attività politica molto scoraggiante – finisce con l'elezione di Nixon e Agnew. È spassoso, è sexy; ha a che fare con tutte le varie complicazioni del comportamento umano. E Jack Warden è splendido. (...) È proprio un grande film, pieno di passaggi scritti meravigliosamente; è quasi come una farsa francese, ma molto moderna. Beatty è al suo meglio. Julie Christie è da K.O. Insomma, è un film importante che non è conosciuto come meriterebbe." ~ Lawrence Kasdan 

consigliato da   LAWRENCE KASDAN

"LE CATENE DELLA COLPA è il mio film noir preferito. L'ho completamente e perfidamente depredato – insieme a LA FIAMMA DEL PECCATO – per fare BRIVIDO CALDO. [Ride] Non c'è da vergognarsi, quando si è ispirati da qualcosa...quando qualcuno comunica con i tuoi motivi e la tua estetica. È stato scritto da Daniel Mainwaring sulla base di un romanzo con un gran titolo: Build My Gallows High. (...) Ha alcuni dei migliori dialoghi mai scritti. C'è una scena in cui Jane Greer, che ha già tradito Mitchum, cerca di incantarlo di nuovo e dice: «Ti ho pensato, ho pregato per te», e lui dice: «Hai pregato, Kathie?.. Fuori di qua. Io ci devo dormire in questa stanza»." ~ Lawrence Kasdan 

consigliato da   LAWRENCE KASDAN

LISTA COMPLETA di KASDAN

- L'armata degli eroi (Melville) 

- La battaglia di Algeri (Pontecorvo) 

- Il dottor Stranamore... (Kubrick) 

- Il Padrino (Coppola) 

- Furore (Ford) 

- Shampoo (Ashby) 

- Carrie, lo sguardo di Satana (DePalma) 

- Lawrence d'Arabia (Lean) 

- Le catene della colpa (Tourneur) 

- La regola del gioco (Renoir) 

- La sfida del samurai (Kurosawa) 

- I sette samurai (Kurosawa) 

- Il tesoro della Sierra Madre (Huston) 

- Fiume rosso (Hawks) 

- La grande fuga (J. Sturges) 

- I magnifici sette (J. Sturges) 

- Alien (R. Scott) 

- L'esorcista (Friedkin) 

Fonti: Sight & Sound 2012; Rotten tomatoes; filmschoolrejects.com; IMDb; wired; brainyquote.com

"LA REGOLA DEL GIOCO di Renoir è stata la vera ispirazione dietro IL GRANDE FREDDO. Riguarda un weekend in campagna, ma è difficile indicare esattamente di che tratta LA REGOLA DEL GIOCO, perché tratta di così tante cose, ed evoca così tanti sentimenti." ~ Lawrence Kasdan 

"Invece di scrivere da solo L'IMPERO COLPISCE ANCORA, George (Lucas - ndt) mi assunse per scriverlo, e pensai che l'implicazione e la licenza fossero: rendiamolo interessante in un modo diverso dal primo. Nulla poteva essere più divertente di GUERRE STELLARI - UNA NUOVA SPERANZA, ma ne L'IMPERO i personaggi potevano essere più interessanti, più complessi. Avere più forma. Pensai che quello fosse implicito nel fatto che il lavoro fosse stato offerto a me. Il George con cui lavorai ne L'IMPERO COLPISCE ANCORA e ne IL RITORNO DELLO JEDI era il più divertente e spensierato – era solito fare tutte le voci. Aveva una gran voce da cartoni animati e faceva tutti i personaggi." ~ Lawrence Kasdan 

"LA SFIDA DEL SAMURAI è il più avvincente e divertente film di sempre. Un puro spettacolo alla Kurosawa. Ha detto: «Voglio fare un film così delizioso da poterlo mangiare», ed è così – il miglior intrattenimento a cui tu possa pensare. (...) La fotografia è fenomenale. Kurosawa è il più grande filmmaker di tutti i tempi. L'uso delle lenti, la «mise en scene» – assolutamente spettacolare." ~ Lawrence Kasdan 

consigliato da   AKI KAURISMAKI 

"BARBAROSSA e VIVERE ci danno la possibilità di comparare la recitazione di Takeshi Shimura e Toshiro Mifune. Entrambi non sono altro che perfetti. È un mistero come Kurosawa, che ha sempre rifiutato di fare film senza una presa di posizione sociale, riesca al tempo stesso ad essere uno dei più grandi intrattenitori tra i filmmakers." ~ Aki Kaurismaki 

consigliato da   AKI KAURISMAKI 

"Sia I RAGAZZI DEL RETROBOTTEGA che GLI INVASORI – 49° PARALLELO possono essere considerati B movies per gli standard di Powell e Pressburger, ma forse è in parte per questo motivo che sembrano rimanere straordinariamente freschi, anche se il secondo (fatto nel 1941) è stato chiaramente girato anche per ragioni di propaganda bellica. Tutti i film degli Archers sono tra i più belli in assoluto." ~ Aki Kaurismaki 

consigliato da AKI KAURISMAKI

consigliato da   AKI KAURISMAKI 

"Quello è un genere di cinema davvero simile alla pittura. Non so come diavolo abbiano fatto a fine anni '20, ma scene come quelle sott'acqua si avvicinano alla poesia più di ogni altra cosa nel mondo dell'arte. Sacrificherei 300 registi hollywoodiani perché Vigo potesse vivere e fare più film come questo – ed è una sopravvalutazione perché di registi laggiù non ce ne sono proprio." ~ Aki Kaurismaki 

consigliato da   AKI KAURISMAKI 

LISTA COMPLETA di AKI KAURISMAKI 

- L'Age d'Or (Buñuel) 

- Simon del deserto (Buñuel) 

- I figli della violenza (Buñuel) 

- Bella di giorno (Buñuel) 

- Ladri di biciclette (De Sica) 

- Boudu salvato dalle acque (Renoir) 

- La febbre dell'oro (Chaplin) 

- Mon Oncle (Tati) 

- Aurora (Murnau) 

- Z – L'orgia del potere (Costa-Gavras) 

- Au hasard Balthazar (Bresson)

- Giglio infranto (Griffith)

- Casco d'oro (Becker)

- Rapacità (von Stroheim)

- Roma, città aperta (Rossellini) 

- Viaggio a Tokyo (Ozu) 

- Tarda primavera (Ozu) 

- Il gusto del sakè (Ozu) 

- Vivere (Kurosawa) 

- Barbarossa (Kurosawa) 

- Come le foglie al vento (Sirk) 

- La paura mangia l'anima (Fassbinder) 

- Ombre (Cassavetes) 

- Volti (Cassavetes) 

- Una moglie (Cassavetes) 

- Assassinio di un allibratore cinese (Cassavetes) 

- La sera della prima (Cassavetes) 

- À propos de Nice (Vigo & Kaufman) 

- Zero in condotta (Vigo) 

- L'Atalante (Vigo) 

- Nanuk l'eschimese (Flaherty) 

- I ragazzi del retrobottega (Powell e Pressburger) 

- Gli invasori – 49° Parallelo (Powell) 

- Scala al paradiso (Powell e Pressburger) 

- Tutte le ore feriscono...l'ultima uccide (Melville) 

- L'armata degli eroi (Melville) 

- Il porto delle nebbie (Carné) 

- La morte corre sul fiume (Laughton) 

- L'asso nella manica (Wilder) 

- Jimi Plays Monterey & Shake! Otis at Monterey (Pennebaker e Hegedus) 

- This Is Spinal Tap (Reiner) 

- La passione di Giovanna d'Arco (Dreyer) 

Fonti: Sight & Sound (2002); Sight & Sound (2012); criterion.com; "Aki Kaurismaki" ed. Il Castoro; The Telegraph. 

"Non avrebbe senso cercare di scegliere uno de film di John Cassavetes, visto che sono tutti un'unica espressione di una mente geniale ed eccezionalmente generosa." ~ Aki Kaurismaki 

"È quasi impossibile trovare copie nitide di VIAGGIO A TOKYO, TARDA PRIMAVERA e IL GUSTO DEL SAKÈ. Ma la colpa è delle vostre lacrime." ~ Aki Kaurismaki 

"Io sono molto giapponese nel mio lavoro, in un certo senso. La base di tutta l'arte è la diminuzione. Partite da un'idea iniziale e riducetela progressivamente fino a quando quella sia sufficientemente spoglia da essere giusta. Allora, è solamente allora, sarete pronti" ~ Aki Kaurismaki 

"L'ultima volta che mi sono appassionato è stato quando ho visto L'ARGENT di Bresson. Prima di questo, CITTÀ AMARA di Huston. Mi piacciono tanti film: quelli di Jarmusch, Ouedraogo, Kiarostami, Hal Hartley. Ma se si parla di grande arte che ti tocca nel profondo, questo non mi capita da molto tempo." ~ Aki Kaurismaki 

"Il mio regista favorito in assoluto è Buñuel, è grazie a lui che mi sono dedicato al cinema, perché ho visto L'AGE D'OR quando avevo sedici anni." ~ Aki Kaurismaki 

"Ho girato metà dei miei film da sobrio e l'altra metà da ubriaco. Io stesso ho difficoltà nel riconoscere se un film fa parte del primo o del secondo gruppo." ~ Aki Kaurismaki 

consigliato da   ELIA KAZAN

"Il primo artista che ho ammirato in vita mia è stato Sergei Eisenstein. Il secondo che ho ammirato è stato Alexander Dovzhenko e un film intitolato AIR CITY (AEROGRAD). Queste persone erano come idoli, e tu sei influenzato dai tuoi idoli, come son stato influenzato dai film di Renoir. Così sono diventato un regista perché li ammiravo, perché volevo diventare come loro." "La scena che ricordo in AEROGRAD è la scena nella foresta, quando i due vecchi urlano uno contro l'altro. Penso che abbia cambiato la mia vita. Proprio una scena come quella, che mi ha fatto pensare che un film può essere sia realistico che completamente poetico. E quello divenne il mio ideale estetico. (...) È quello che sento quando guardo i dipinti di Cezanne: lui ti mostra una mela, è solo una mela su un tavolo, ma in qualche modo è anche poetica. Questo mi piace." ~ Elia Kazan 

consigliato da   ELIA KAZAN

consigliato da   ELIA KAZAN 

Nella sua autobiografia "Elia Kazan: A Life", Kazan cita Marcel Pagnol come uno dei suoi registi preferiti. Kazan inoltre raccomandò a Tennessee Williams i suoi semplici film ambientati nei villaggi della Provenza come modello per BABY DOLL. (...) Kazan scrisse nel notebook di produzione di BABY DOLL che sentiva che la cosa più vicina a quel film fosse Pagnol, perché mischiava commedia e tragedia. Non ci sono personaggi realmente volgari o spregevoli nei film di Pagnol, e sia Kazan che Tennessee Williams arrivarono a vedere qualcosa di simile nella loro creazione. Sebbene il drammaturgo non fosse sicuro di aver mai visto un film di Pagnol, immediatamente comprese l'allusione in termini di leggerezza e giocosità di tono. ~ (da: "Elia Kazan - The Cinema of an American Outsider" di Brian Neve; Selected Letters Of Elia Kazan) 

consigliato da   ELIA KAZAN

consigliato da   ELIA KAZAN

consigliato da   ELIA KAZAN 

+ Non presente nel database di FilmTV.it:

TARGET FOR TONIGHT (Harry Watt, 1941, UK)   Documentario britannico filmato e recitato dalla Royal Air Force. Il film conseguì un Oscar onorario nel 1942 e fu giudicato Miglior Documentario dal National Board of Review nel 1941. Comincia con dei filmati recapitati al Comando Bombardieri che indicano un incremento delle forze tedesche in una data area. Seguiamo poi la pianificazione della missione e il decollo dei velivoli. Arrivati sulla Germania i bombardieri sganciano precisi ordigni sui bersagli ma la contraerea colpisce il bombardiere "F for Freddie" rendendogli impossibile prendere quota durante il ritorno. La tensione cresce quando la nebbia s'inspessisce peggiorando la visibilità, ma alla fine anche l'equipaggio dell'F for Freddie riesce a tornare alla base sano e salvo. ~ (da Wikipedia) 

LISTA COMPLETA di KAZAN

- La corazzata Potemkin (Eisenstein) 

- Aerograd (Dovzhenko) 

- La febbre dell'oro (Chaplin) 

- La carne e il diavolo (Brown) 

- Roma città aperta (Rossellini) 

- Ladri di biciclette (De Sica) 

- Charlot soldato (Chaplin) 

- Target for Tonight (Watt) 

- La moglie del fornaio (Pagnol)

- Marius (Korda)

- Fanny (Allegret)

- Cesar (Pagnol) 

Fonti: Sight & Sound (2002); IMDb; "Elia Kazan: interviews" di E. Kazan e William Baer; "Tennessee Williams and Elia Kazan" di Brenda Murphy; "Elia Kazan: a life" di E. Kazan; The Selected Letters of Elia Kazan; "Elia Kazan - The Cinema of an American Outsider" di Brian Neve

LETTERA A JOHN STEINBECK: "Ho cercato tra un mucchio di ragazzi prima di decidere per questo Jimmy Dean. Non ha la statura di Brando, ma è un bel po' più giovane ed è molto interessante, ha palle ed eccentricità e un 'vero problema' da qualche parte dentro di sé, non so cosa o dove. È un po' un barbone, ma è un attore veramente bravo e credo sia il meglio di un campo carente. La maggior parte dei ragazzi che diventano attori a 19 anni o 20 o 21 sono molto inesperti e vengono immancabilmente dalla Scuola Professionale di New York. Dean ha una vena di vera cattiveria e una vena di vera dolcezza." ~ Elia Kazan 

"Nella mia evoluzione estetica sono stato influenzato da tre cose: il Metodo Stanislavsky insegnato da Clurman e Strasberg, le mie letture di Vakhtangov (regista e teorico del teatro russo - ndt), e i film. Fui molto colpito da LA CORAZZATA POTEMKIN e da Dovzhenko." ~ Elia Kazan 

"Non ho una grande scelta. Non sono bravo con la musica o gli spettacoli. I classici sono fuori dalla mia portata... Sono un regista mediocre tranne quando un testo teatrale o un film tocca una parte della mia esperienza di vita... Di certo ho coraggio, e perfino sfrontatezza. Sono capace di parlare agli attori...di stimolarli a fare un lavoro migliore. Ho sentimenti forti, anche violenti, e queste sono risorse." ~ Elia Kazan 

"Una volta chiesero a Orson Welles quali registi americani gli piacessero maggiormente. «I vecchi maestri,» replicò. «E con questo intendo John Ford, John Ford e John Ford.» Beh, io ho studiato ALBA DI GLORIA, per esempio, e come dicevo John Ford ha avuto una grande influenza su di me. Non ricordo niente detto da chiunque in un qualunque film di Ford. Non accade nulla tranne l'azione." ~ Elia Kazan 

consigliato da   KRZYSZTOF KIESLOWSKI 

"Tarkovsky è stato uno dei più grandi registi del recente passato. Ora è morto, come molti altri grandi. Molti di loro sono morti o hanno smesso di far film. Oppure, lungo la strada hanno irrimediabilmente perso qualcosa, una specie di immaginazione individuale, un'intelligenza, o un modo di narrare una storia. Tarkovsky era certamente uno di quelli che non aveva perso niente." ~ Krzysztof Kieslowski 

consigliato da   KRZYSZTOF KIESLOWSKI 

consigliato da   KRZYSZTOF KIESLOWSKI 

+ Non presente nel database di FilmTV.it:

THE MUSICIANS (Kazimierz Karabasz, 1958, Polonia)    Cortometraggio di 9 minuti che inizia con degli operai in una fabbrica e suoni martellanti. Un fischio segna la fine del lavoro e nella fabbrica si riunisce un'orchestra di attempati musicisti dilettanti per fare le prove. Ci vengono mostrati particolari dei volti e delle mani e un pignolo direttore d'orchestra. Nel finale le immagini si dissolvono negli interni notturni della fabbrica mentre la musica continua in sottofondo. – Quando studiò alla Lodz Film School a fine anni '60 Kieslowski si specializzò nel documentario perché credeva che tale forma rappresentasse il cinema polacco piu creativamente provocatorio. Uno dei suoi mentori fu Kazimierz Karabasz, docente della vecchia generazione di documentaristi. 

LISTA COMPLETA di KIESLOWSKI   

- La strada (Fellini) 

- Kes (Loach) 

- Un condannato a morte è fuggito (Bresson) 

- Carrozzina per bambini (Widerberg)

- Illuminazione intima (Passer) 

- The Musicians (Karabasz) 

- L'infanzia di Ivan (Tarkovsky) 

- I 400 colpi (Truffaut) 

- Quarto potere (Welles) 

- Il monello (Chaplin) 

- Il posto (Olmi) 

Fonti: Sight & Sound (1992); "Krzysztof Kieslowski " ed. Il Castoro; IMDb; The Guardian; "Krzysztof Kieslowski: Interviews" a cura di Bernard e Woodward; Intervista a Krzysztof Kieslowski di Małgorzata Furdal. 

"Sono un pessimo spettatore cinematografico. Non vado mai al cinema, per scelta. Preferisco la letteratura, mi piace molto leggere, farmi impressionare dalla forma della scrittura, che ritengo la più completa, la più raffinata e universale, di gran lunga superiore alla forma espressiva che io ho adottato, quella cinematografica. La macchina da presa è un mezzo assolutamente più rozzo della parola scritta, perché penetra poco a fondo nell'interiorità. Ma a me interessa soprattutto quello che non si vede. Certo, posso dirle che il film LA STRADA di Fellini è per me uno dei film più importanti che siano mai stati fatti, ma in genere preferisco un buon libro." ~ Krzysztof Kieslowski 

"In primo luogo, con la sceneggiatura, creo un personaggio inserendolo in una serie di circostanze che ne determinano la necessità di operare delle scelte, di manifestare il proprio carattere. A quel punto cerco di lasciarlo vivere di vita propria, di sviluppare gli aspetti caratteriali in modo da farne emergere il mondo interiore, che è l'unica cosa che mi interessa raccontare." ~ Krzysztof Kieslowski 

KIESLOWSKI: "I cineasti dicono sempre di aver amato il cinema fin da bambini. Io non l'ho mai amato, non sono mai stato sedotto da un film o da un regista... Mio zio era preside di un collegio dove, viste le nostre gravi difficoltà economiche, potevo usufruire dell'insegnamento e dell'alloggio. Che l'insegnamento riguardasse materie teatrali poco importava."

INTERVISTATORE: "E prende avvio da qui il suo itinerario cinematografico?" 

KIESLOWSKI: "Ma chi pensava al cinema? Io volevo fare il regista teatrale. Si era a cavallo degli anni Cinquanta e Sessanta, l'epoca d'oro del nostro teatro: splendide scenografie, ottimi interpreti, buoni testi. Certo in quel periodo anche il livello del cinema era elevato, ma mi interessava di meno. Tanto più che la mia scuola di tecniche teatrali era straordinaria, come i suoi insegnanti, che non si soffermavano tanto sul modo di dipingere gli scenari o di cucire parrucche, quanto sulla magia del teatro, sul suo mistero."

"Posso identificarmi con quello che Bergman dice della vita, con quello che dice dell'amore. M'identifico più o meno col suo atteggiamento verso il mondo...rispetto agli uomini, alle donne e a quello che facciamo nella vita di tutti i giorni...dimenticandoci delle cose più importanti. Quest'uomo è uno dei pochi registi – forse l'unico al mondo – ad aver detto della natura umana quanto hanno detto Dostoevskij o Camus." ~ Krzysztof Kieslowski 

"Alla metafisica mi sono sempre interessato, ma non so fino a che punto sia riuscito a farne buon uso. Non penso nemmeno che sia un problema di convinzioni, piuttosto si tratta di capacità. Raramente sono riuscito e riesco ad essere all'altezza della problematica... In Spokój (LA TRANQUILLITÀ) ci sono dei cavalli che vagano... sono anch'essi metafisica, sono un segnale che giunge da chissà dove, un segnale metarazionale che però è percepito dal protagonista. Ovviamente se ne potrà parlare come di un simbolo di libertà, perché scorrazzano liberamente, ma non c'è solo questo. O meglio, si tratta non solo di un simbolo, ma di qualcos'altro, di una realtà che non si può capire, che non si può sistemare in un ordine logico, dalla quale in sostanza non risulta niente, ma che costituisce comunque un'esperienza esaltante. È veramente bello. Sono segni che provengono di là? Non lo so proprio, ma so che esistono nella vita di ogni giorno ed io cerco di filmarli." ~ Krzysztof Kieslowski 

"È con piacere che metto da parte la regia. Non mi è mai piaciuto fare film. Non mi piace il mondo del cinema, un mondo inventato, irreale, i cui valori sono completamente diversi da quelli a cui sono abituato. Valori fondamentali. Non è una professione onorevole." ~ Krzysztof Kieslowski