Playlist film

Dal romanzo di Gaston Leroux, eccezionale pellicola diretta da Rupert Julian con Lon Chaney nei terrificanti panni del protagonista. Qui troviamo il gotico in tutta la sua potenza: sotterranei tenebrosi, passaggi segreti, un misterioso essere sfigurato (la scena in cui Erik, il protagonista, si toglie la maschera, rimane una delle più spaventose nella storia del cinema), ma anche l'amore disperato e non corrisposto, e un uomo costretto da un tragico destino senza speranza a fuggire i suoi simili.

Tim Burton è probabilmente il regista più gotico del panorama cinematografico contemporaneo. Testimonianza di ciò sono non solo le sue ambientazioni cupe, ma anche il suo modo di porsi verso il diverso e la poesia malinconica che aleggia nelle sue pellicole.
Citiamo questo film (ad avviso di chi scrive il miglior Batman su grande schermo di ogni tempo) fra i tanti di questo regista che potevano essere inseriti a pieno titolo in questa playlist, proprio perché riesce a essere pienamente gotico pur non essendo affatto un film horror.
Al di là dell'ottima prova degli attori (su tutti lo straordinario Jack Nicholson nei panni del Joker) non possiamo non sottolineare l'affascinante ricostruzione di una Gotham City tetra ed e oscura. “Dimmi una cosa, amico mio. Hai mai danzato col Diavolo nel pallido plenilunio?”
 

Una tenebrosa notte di tempesta, un colpo che echeggia nel buio e un uomo in fuga. E' privo di identità, non ricorda nulla se non il suo nome, non sa spiegare la sua presenza. Giuseppe Tornatore rivelò con questa pellicola insospettabili doti gotiche confermate poi da La Sconosciuta e, soprattutto, dal recente La Migliore Offerta. Cast internazionale (Gerard Depardieu, Roman Polanski e Sergio Rubini) per una pellicola di grande fascino e di notevole qualità.
 

Se il sopra citato Burton è indubbiamente il regista simbolo del gotico cinematografico di questi anni, il capolavoro del genere però non gli appartiene. Il titolo va attribuito a questa pellicola diretta da Alex Proyas.
Tratto da un fumetto di James O'Barr, è stato etichettato come un film horror o addirittura supereroistico, a mio avviso due definizione riduttive se non errate.
Il Corvo è una favola nera, struggente e malinconica, una storia in cui la violenza e la tenerezza vanno di pari passo.
Eric Draven torna dall'aldilà per vendicare la propria morte e quella della fidanzata, violentata e massacrata da una banda di delinquenti senza scrupoli, affiancato nella sua nemesi da un corvo che ne rappresenta l'anima. Spietato nella sua azione di giustiziere, Eric mostra compassione per i deboli e in più momenti rivive i momenti di felicità trascorsi con la fidanzata ed il dolore per i tragici accadimenti.
C'è una sottotraccia malinconica in tutto lo svolgimento del film che porta lo spettatore a identificarsi in toto con il protagonista, a gioire per la sua vendetta e a commuoversi per il suo dolore senza rimedio.
Completo di un inevitabile richiamo alla poesia di Edgar Allan Poe, Il Corvo appare memorabile per una colonna sonora eccezionale (tra gli altri The Cure, The Jesus and Mary Chain, Stone Temple Pilots) tra cui spicca una canzone finale dolcissima e struggente (It Can't Rain All The Time, ovvero non può piovere per sempre, frase simbolo del film).
E, purtroppo, l'ombra gettata su tutto dalla morte del protagonista Brandon Lee proprio sul set per un tragico incidente i cui risvolti suscitarono parecchie perplessità. Questo è il film gotico per eccellenza almeno per quanto riguarda l'ultimo quarto di secolo.
 

Gioiellino nascosto nella cinematografia britannica, diretto da Gerald McMorrow e che vede tra i suoi protagonisti Eva Green. Thriller intricato e ben sviluppato attraverso una serie di storie parallele e apparentemente inconciliabili che troveranno il punto di congiunzione in un finale risolutivo.
Splendida l'ambientazione della Città di Mezzo, un piccolo capolavoro del gotico assolutamente da riscoprire.

Citazione quasi scontata quella per il capolavoro di Ridley Scott, film ineguagliabile sotto molti punti di vista, vetta inarrivabile della fantascienza gotica. Qui siamo lontani anni luce dalla luminosità di Star Wars o dalla fantascienza ottimistica di Steven Spielberg: il nume tutelare è Lovecraft, l'astronave abbandonata sul pianeta è quanto di più oscuro si sia mai visto in un film di questo genere. E le scenografie di H.R. Giger mantengono inalterate a tanti anni di distanza la loro inquietudine.

Eccolo qui il vero maestro del Gotico Italiano, Pupi Avati. Doveroso citarlo in questa playlist, lo ricordiamo con questo film di grande pregio, ricco di atmosfere suggestive e davvero spaventoso. Un seminarista che tiene comportamenti poco “morali” fugge dalla Bologna Papalina e si getta nelle braccia di un tetro maniero arroccato sull'Appennino.
In mezzo ai boschi e lontano dalla civiltà è costretto a convivere con un inquietante personaggio in odore di satanismo e una immensa biblioteca rifugio per volumi maledetti. Bravissimi Stefano Dionisi e Carlo Cecchi per questo notevolissimo esempio di Gotico Italiano.