Nomadland

è un po' algido, sia per la storia che per la realizzazione. Forse superficiale, forse privo di anima, di sicuro poco appassionante. Voto: 2,5 stelle (2023)

Tra pregi e difetti è un film che, tutto sommato, lascia un segno.

Regista brava a filmare i tramonti, più adatta alla pubblicità di un SUV che a raccontare una storia in modo interessante. Il resto lo fa la superba Mcdormand

Mah, rimango perplesso e deluso, mi attendevo di più.

Un buon film e una buona interprete su un personaggio che fa scelte non sempre opinabili....assolutamente da non perdere.

Discreto. Ho apprezzato il realismo e il modo in cui si narrano le vicende, la vita da nomade non viene né idealizzata né disprezzata, ma raccontata in modo distaccato e imparziale. D'altro canto sul piano personale non mi ha interessato o emozionato molto. Comunque da vedere.

Un film potente,che fluisce e che racconta la vita.Con tanti momenti di pura poesia.

Buone notizie, con questo film ho risolto i miei problemi di insonnia, mi venivano delle crisi che sembravano arresti cardiaci

Un vero capolavoro, che potrebbe essere considerato il successore di Parasite.

Guardate quanto minimalismo, quanta poesia! e quanta poesia c’è in questo minimalismo…

La vita di una nomade USA manda in brodo di giuggiole le platee italiche che vi scorgono chissà quale profonda analisi e critica della società contemporanea, in realtà del tutto assente se non per qualche sporadica battuta. Nomadland è un film triste e deprimente (grazie anche ad una fotografia fredda) che si parla addosso senza approdare a nulla.

Incompiuto, peccato una occasione sprecata. Voto: 6

Un bel film certo, ben diretto, bravissima Frances McDormand, però il suo personaggio non è ben scritto, il film intrattiene, ma non rimane troppo nello spettatore, poi ci sono troppi personaggi, buona parte che si potevano eliminare. Molte scene sono troppo veloci e alcune anche un po'inutili e non incidono come dovrebbero, altre riuscite bene.

Un bel film senza dubbio, ben diretto, ben fotografato... però l'ho trovato un po' caotico e con troppi personaggi con troppo poco spessore, che impediscono al film di essere veramente profondo o di poter lasciare sul serio qualcosa nel cuore dello spettatore. Intrattiene ma non lascia il segno.

I cinefili delusi, che si aspettavano un documentario, forse potrebbero apprezzare l’insolito narrare che raccoglie – in modo originale – suggestive e frammentate immagini evocatrici di grandi film del passato, decontestualizzate e fatte rivivere per testimoniare una cultura che non deve morire.

Un road movie discontinuo, con punti di forza (protagonista, fotografia), ma altrettanti di debolezza (ripetitività, monotonia, carenza di sceneggiatura). Un'opera dal taglio realista con i suoi aspetti interessanti, ma da considerare sopravvalutata per i troppi prestigiosi premi ricevuti.

Un film che ho apprezzato moltissimo. Chloe Zao dimostra anche di essere una regista veramente brava e attenta alle emozioni umane.Non oso immaginare cosa potrebbe fare unita alla genialità e alla grandezza della Marvel. Frances Mc Dormand domina, il lato emozionale conta veramente tanto e i nomadi sono tutti bravi. Veramente bellissimo

Stupendo, misurato, poetico, emozionante. Non il solito road-movie, un film al contempo lieve e potente.

Finalmente un Oscar meritato. Non date retta a chi scrive "evanescente", "modesto", "poco emozionante" e castronerie simili, perché questi con il Cinema non hanno assolutamente nulla a che fare. Un unico suggerimento: cercate di vederlo in lingua originale in quanto con il doppiaggio perde tantissimo. Troppo.

Nomadland, l'Oscar eVANescente

Road movie per raccontare una realtà forse più States che europea. Vivere in un camper, spostarsi periodicamente come uccelli migratori anche se poi questo senso di libertà alla fine sembra un percorso chiuso con passi che si ripetono. Adorabile il sottofondo di piano di L.Einaudi. C'è dell'Italia in questo Oscar!

Fotografia di grande impatto, buon montaggio e interessante prova di Frances McDormand. Per il resto trascurabile road movie con poche scene davvero memorabili e lunghi, tediosi segmenti caratterizzati a mio avviso da una certa confusione a livello di regia.

Modesto e, nonostante le grandi lode, modesta l'interpretazione di Frances Mc Dormand, che recupera con il mestiere ciò che non è scritto:l'analisi latita, le motivazioni pure ma ciò che non regge è proprio l'impalcatura: perché? Difficile trovare risposte ad un "on the road" in forma minimal,con poche luci e nessuna ombra ma tanti, troppi grigi.

Poetico e emozionante, tuttavia un po' di approfondimento sui personaggi e sulla dinamica delle situazioni non avrebbe guastato. La McDormand in questi panni è sempre al top.

No-mad-land: “Non è un paese per matti”

“Gli sembrava che il modo di morire di una persona avesse molto più significato del modo in cui era vissuto. O meglio, è il modo in cui si è vissuti a decidere il modo di morire.” (Haruki Murakami)

Una grande McDormand come sempre in un grande film. Una lezione importante di vita sbattuta in faccia ai borghesi piccolini e a ogni fan di Alberto Sordi e di Paola Cortellesi. Questa è la vita, questo è il Cinema, altro che il nostro cinemino per teatranti di una povera Italia di cazzari.

Un inno alla vita, o meglio, alla ricerca di una nuova vita dopo la perdita di ogni cosa. Nelle tematiche di Zhao si intravvede un critica alla mentalità borghese e ad materialismo capitalista aggressivo.Regia asciutta ma efficacie e funzionale,arrichitta dalle bellissime musiche di Einaudi e dall’ottimo cast. McDormand Top.Voto 8

Zhao punta sulla poetica della marginalità e l'epica delle minoranze,sfiorando il nervo scoperto delle falle del modello liberista post-subprime e puntando al valore di una scelta radicale e minoritaria che riassume nella decrescita felice e nella riscoperta del contatto con la natura una filosofia di vita alternativo alla stanzialità consumistica

Dai Coen a Into the wild un coming of age della terza età che avrebbe voluto girare Clint Eastwood

Un film istruttivo sull'idea pionieristica di vivere in viaggio su cui in effetti fonda le sue radici lo zio Zam. Un film che inietta come una malattia, il senso di perdita, di sconfitta, di inanità che un lutto grave come quello di un figlio per un genitore, di un marito per una moglie o la perdita di un lavoro stabile, può scardinare tra le "mura