Una lagna. Ma la storia dov'è?

Nonostante l'ottima regia, il metacinema narrativo, il supercast ed il finale inaspettato, tutto il film si trascina in una storia minima, annoiando abbastanza. Praticamente sono arrivato alla fine nell'attesa della tragedia annunciata fin dalla scena iniziale con il cartello di Cielo Drive. Voto 6.

Tarantino ha recuperato in questo film la magia di "Pulp fiction" (comunque inarrivabile), e non era facile. Bravi Di Caprio e Pritt, e tutti i comprimari. Meritatissimi i premi Oscar, io avrei aggiunto anche la scenografia di Lingh, Johnson e Haigh. Film tecnicamente perfetto. Lunga vita a Quentin.

Stuck in the sixties

Il film più intimo di Quentin Tarantino che omaggia la magia del cinema

Mettiamo pure da una parte i dotti ragionamenti, sul tema del doppio, sull'amore per il cinema che fu (anche Kung-fu), sulla storia come immaginifico mitico, il metacinema. Ripeto, mettiamo da una parte tutto cio': Tarantino sa raccontare come pochi altri, le scene sono dense, pregne del piacere di fare cinema. C'è altro da poter desiderare?

Film meno “Tarantiniano” del solito, si lascia guardare senza grandi emozioni. La finzione e la realtà vengono ritratte nella finzione ( il film). Abbastanza lungo, sempre con musiche o dialoghi in sottofondo, che però non infastidiscono. Finale inventato e sconclusionato. Voto 6+

Noioso, prolisso, stancante. Ammiro sempre meno Tarantino. Un regista a cui manca ciò che nell’arte cerco, un po’ di poesia.

Mmm,non è facile d'assimilare causa lunghezza e Storie assai note ma amalgamate in un mix spesso troppo concentrato ma Interpretato bene.Mi rimane una sensazione di Pellicola abbastanza indigesta ma non è assolutamente mal fatta,anzi,solo pesante da seguire probabilmente come detto all'inizio causa minutaggio troppo ampio.voto.6.

Ma scusate, Brad Pitt è un attore? Ah! Vabbè... Annàmo bene... (direbbero a Roma)

Non ho mai troppo capito Tarantino, mi sono sforzata di vedere questo film.. Di Caprio e Pitt incredibili, emozionante la volontà del regista di dare un'altro finale ad una vicenda tristissima. Alla fine mi è piaciuto davvero....

Tarantino c'è e si vede! Non può fare sempre gli stessi film, è giusto che cambi...qualcuno rimane deluso qualcuno no. Ma riesce sempre a trasmettere la sua, forse unica, infinita passione per il cinema!

Concordo con wollas chi ha mal giudicato questo film nulla conosce della storia di quel periodo . Quindi il solito stuolo di ignoranti. Tarantino non sbaglia mai. Di caprio e pitt paraculo più che mai. Voto 8 1/2

Un film lungo e noioso,sembra di vedere due ore di spottoni senza senso e senza una logica precisa....mi viene da piangere che Tarantino faccia porcate del genere....va solo bene per i suoi fans,io preferisco vedere i film di cui lui si ispira.

Visto al cinema, la prima parte noiosissima (volevo uscire dalla sala) mentre gli ultimi 20 minuti mi hanno un po' risvegliato, ma troppo poco... non lo rivedrei, voto 3

Come mai QT ha deciso di girare una semi-docufiction iperrealista pedissequamente aderente ai fatti così come si sono svolti, tranne per il finale virato in tragico? Vuole ammonirci: "Fate attenzione, ché un mondo simile, un consorzio (dis)umano di tal (de)genere in cui certe cose accadono sul serio, potrebb'esistere davvero: ritenetevi fortunati!"

Ricco di citazioni, brillante e sorprendente. Cast di attori eccellente e in gran forma, tuttavia non il film migliore del geniale Tarantino

"Si dice che ogni regista debba realizzare un pessimo film, nella sua carriera". Questo film è il peggiore di Tarantino, e uno dei peggiori film mai messi in scena di sempre.

Non il migliore Tarantino, ma un buon Tarantino, il che vuole dire che comunque questo film è meglio del 90% di tutta la roba che c'è in circolazione

Il metacinema può far parlare all'artista dell'artista, facendo trasparire la passione per il proprio lavoro. Ma ONCE UPON A TIME IN HOLLYWOOD sembra poter fare molto altro. Sembra poter inanellare un'infinità di stili, un'infinità di storie, un'infinità di interpretazioni diverse in un'unica grande opera. Diventerà un cult!

Leo DiCaprio è un cazzo di attore. Brad Pitt è un cazzo di attore. Tarantino è un cazzo di regista e il suo terzo "western", C'era una volta a... Hollywood, è un fottuto cazzo di capolavoro con Joe Cocker in colonna sonora, valanghe di omaggi agli spaghetti western e la Storia alternativa che fa rivivere Sharon Tate... commovente.

Il film ha molto da dire: la violenza (in tutti i sensi) che permea di sè la società statunitense ed il disprezzo assoluto che la sua classe alta ha per tutto ciò che è al di fuori di essa.

Molti dicono senza trama, noioso,senza senso....ecco forse non hanno capito. X vedere questo film bisogna conoscere la storia di Sharon Tate, la storia di C.Manson e la family Manson, Spahn movie ranch e i vari personaggi. Io dico che é l'ennesimo capolavoro di Tarantino. Spero di vedere qualche puntata di Bounty Law e magari anche "I 14 pugni di

Film documentario.. riuscito molto bene..grazie alla regia sceneggiatura e il grande cast.. qualche momento è noioso perché il film è troppo lungo.. voto 7

"A State of Quentin". Prendere o lasciare

Secondo me un film senza capo nè coda.... Attori bravissimi ma sprecati in una storia insulsa.

C'era una volta un mondo dove poter andare al cinema e ci sarà ancora.

Straordinario, sognante, tanto divertimento, adrenalina e pensiero.

Noiosissimo

a tratti interessante, a momenti notevole, ma in media sottotono

Mero esercizio di stile. Da Kill Bill in poi il cinema di Tarantino di concreto non ha nulla, non c'è una scena che sia degna di essere ricordata. E qui abbiamo 2 ore e 40 minuti di film che non ha assolutamente nulla da dire. E che ovviamente è acclamatissimo dalla critica.

C'era una volta, e c'è ancora, il cinema di frontiera di Quentin Tarantino

Indubbiamente Tarantino crea interesse e anche divide, e divide molto come un autore di questo tempo può fare...

Tanto fumo (di sigarette) ma poca sostanza, anche per mancanza di una trama.

Tanta perfezione stilistica, qualche giro a vuoto. Sprazzi di sorpresa e parentesi di noia. Bello, ma non certo ai primi posti della top ten targata Tarantino.

Visto al cinema... in alucni momenti volevo alzarmi e fuggire dalla noia mortale. Unici spasmi di interesse le scene di violenza esasperata e talvolta originale. In any case... sono meglio le favole della buona notte di una volta. Un autentico pacco!!!! Voto 4-

Omaggio alla Hollywood di fine anni sessanta, culminante nella notte della famigerata strage di Cielo Drive. Tarantino ci porta sul set come Truffaut ritrovando l'ispirazione in quella L.A. che fece da palcoscenico al suo lavoro più importante, Pulp Fiction, non ancora eguagliato nonostante, nel suo 9° film, si riscontra qualcosa di molto simile.

C’era una volta a… Hollywood è l'ultimo film di Quentin Tarantino e C’era una volta a… Hollywood è chiaramente C'era una volta il cinema, per lo meno il cinema che io ho conosciuto. Per un fatto generazionale ho avuto la fortuna di vivere a cavallo fra il vecchio cinema e il nuovo cinema e fortunatamente anche il nuovissimo cinema. Il 1969 è

Tarantino in chiave onanistica regala la gioia in 35mm ai suoi idolatranti fans. Cinema autoreferenziale, bello quanto si vuole ma non c'è praticamente trama.

Il film, malinconico e amabile, si apprezza pienamente nella sua versione in lingua originale, soprattutto se lo si è già visto in italiano, perché lo slang californiano rivela la sua perfetta aderenza al racconto: ne è parte organica, come la bella colonna sonora, né se ne perde il colore nella trasposizione.

L'altra faccia del pianeta pulp. Il preludio al canto del cigno che verrà.

Un film di Tarantino, non alla Tarantino: recensione per chi non ha visto il film, da leggere prima che lo vada a vedere (perché è un film da vedere assolutamente)

L'ultima pellicola di Tarantino non è che una favola e una poesia dedicata al suo più grande amore, il Cinema. Un film intimo e contemplativo ma anche celebrativo su un'era (quasi) dimenticata del cinema ma per lui importantissima: quella della sua infanzia. Con una dedizione e un pudore che però si rivelano il vero limite della pellicola.

E tutti vissero felici e contenti… forse… anzi, non si sa, perché nelle fiabe di Tarantino il bene ed il male stanno dalla medesima parte e nella Hollywood di fine anni sessanta tutto è possibile. La cosa certa è che il divertimento è assicurato, se si condivide il medesimo concetto di divertimento con il regista, naturalmente.

Un omaggio a un'epoca trascorsa e una riflessione sul potere salvifico della Settima Arte, ma soprattutto una favola malinconica, intima e contemplativa, un viaggio immersivo e totalizzante all'interno del mondo dove tutto è possibile: il Cinema. Voto 8,5

Altra perla del grande Tarantino che non delude mai..

Tarantino, icona postmoderna sopravvalutata.

L'ennesima pagina di grande cinema firmata Tarantino.

Quentin Tarantino, il cinema e la tv della fine degli anni '60, cioè di quand'era soltanto un bambino, raccontati con gli occhi dell'attore caduto in disgrazia Leonardo di Caprio e della sua controfigura, che gli fa anche da tuttofare, Brad Pitt.

Il postmoderno è una cosa seria! Tarantino crea un film maniacalmente fedele agli stilemi anni '60 (ma fino a un certo punto). Poi conclude con un tocco di genio. Los Angeles è molto diversa da quella di Pulp Fiction, necessariamente... C'era una volta...appunto! Strepitosa la prova di Di Caprio. Ottimo Brad Pitt.

ARTE, MASSACRETELO PURE CRITICA INFAME.

Forse un film fine a se stesso, ma rimarrà un'interessante riflessione che uno degli autori più importanti degli ultimi trent'anni fa sul proprio cinema.

Il film mi è piaciuto. sono contento di non essermelo perso, ma non mi ha convinto . Ma di che dovevo convincermi ?

Esci dal cinema pensando che tutto sia perfetto: i protagonisti, le comparse, la regia, il montaggio, la colonna sonora, la fotografia (10!). Poi, per caso, scopri l'antefatto storico che conoscono tutti tranne te, la strage nella villa Polanski da parte dei seguaci di Charles Manson, e di colpo il film acquisisce ADDIRITTURA un senso. Voto: 8.

Film lungo dalla trama che gira a folle non andando da nessuna parte. Tarantino si fa un film per se stesso sulle sue passioni cinematografiche ed un minuto di pulp per i fun. Penso che non c'entri nulla con gli altri film, mi sta diventando Woody Allen(con tutto il rispetto per Woody Allen).

Una sentita dichiarazione d'amore verso il cinema

Una favola che suona come una lettera d'amore per un epoca cruciale del cinema,un Tarantino godibile, ma certamente più "soft" ,in una carrellata di personaggi che entrano ed escono come dal suo set.Forse un film più maturo, ma meno "coraggioso".

nel bene e nel male questa è l'opera di un uomo ormai completamente in balìa delle proprie ossessioni feticistico/formali, disposto (inconsciamente?) a sacrificare ad esse tutti i caratteri distintivi della sua poetica. scrittura, suspense, umorismo, erotismo...certo, c'è pur sempre Tarantino in regia e quindi il film si "fa vedere", però...

cos’è il cinema in fondo se non una favola raccontata tramite immagini? Una favola di qualsiasi tipo, molte volte anche cruda e violenta, magari spietata, come la maggior parte dei film di Tarantino, ma a volte può essere anche inaspettatamente più dolce, addirittura commovente.

La favola della Hollywood gloriosa e maledetta del 1969 si suddivide essenzialmente in un estesissimo prologo ed in un esplosivo climax. La prima parte è uno smagliante ed imponente affresco della Hollywood di fine anni 60, strabordante della cinefilia del suo autore. L’esplosivo e spiazzante finale è purissimo estratto tarantiniano.