Poker d’autore

Quattro opere prime, quattro film che hanno cambiato la storia del cinema pur essendo di esordienti, quattro capolavori per rivedere i quali ogni occasione è buona. A dire il vero su Rarovideo Channel gli esordi eccellenti sono di più, da Paura e desiderio di Stanley Kubrick del 1952 a Tetsuo di Shin’ya Tsukamoto del 1989, da Poor Cow di Ken Loach del 1967 a Eraserhead di David Lynch del 1977, ma scegliamo un altro percorso: i quattro “primi film” della modernità.

Il silenzio del mare di Jean-Pierre Melville del 1949, tratto da un romanzo allora celebre di Vercors. Entrambi, scrittore e regista, militarono nella Resistenza e il racconto è su una coppia di francesi, un uomo anziano e sua nipote, costretti a ospitare un ufficiale della Wehrmacht durante l’occupazione e al quale decidono di non rivolgere mai la parola, come si trattasse di un fantasma. Il silenzio del mare influenza i registi della nouvelle vague a partire da Jean-Luc Godard autore della nostra seconda opera prima: Fino all’ultimo respiro del 1960.

Che impone una spaccatura rispetto alla tradizione classica del cinema, sebbene sia influenzato dalla serie B americana, e la sua innovazione linguistica contribuisce a generare altre “onde nuove”, in Gran Bretagna, in Italia con Bertolucci e Bellocchio, fino agli Usa.

Dove a un cinema libero aveva guardato già l’anno prima, nel 1959, un ex attore di origine greca, John Cassavetes, con Ombre, racconto di tre fratelli afroamericani influenzato dall’esistenzialismo francese. Fece scalpore per le riprese, tutte in 16 mm con macchina da presa a mano, a prescindere dagli ambienti. E quasi coevo è il quarto esordio di grande modernità, Accattone di Pier Paolo Pasolini (1961). Figlio del suo tempo, certo; anche, però, dello sguardo antidogmatico dell’autore, in cerca di una cinematografia sovrapponibile alla scrittura in nome di una estetica nuova.

Quattro opere prime d'autore su The Film Club